Sou uma atriz rara: popular e prestigiosa; ambas as coisas”, diz Laura Novoa enquanto fala sobre trabalho, prepara mate, algum tipo de chá ou cafezinho (“faço o melhor café do bairro”), conta que seus filhos ainda vivem com ela – Franco, de 19 anos – ou quase, muito perto – Mora, de 23 anos – e que neste verão não fará temporada em Mar del Plata porque preferiu Buenos Aires para estar perto de seus pais, já idosos, caso precisem dela. “E tudo coincidiu porque estou em uma peça que me desafia como atriz, com uma equipe e um diretor maravilhosos”, diz Laura sobre o projeto em que integra junto com as atrizes Julia Zenko, Eugenia Guerty e Karina Piñeiro, dirigidas por Manuel González Gil. Trata-se de “Las que gritan”, dos espanhóis José María del Castillo e Antonio Rincón Cano, que estreou em Madrid em 2024 e que poderá ser vista a partir do sábado, 10, no Teatro Metropolitan. Três irmãs com frustrações – uma freira, uma amante da natureza e uma executiva fria e bem-sucedida (a personagem que Laura interpreta) – são convocadas por sua mãe para passar juntas um fim de semana. Na casa, a mãe tem guardadas – por diferentes razões – todo tipo de drogas que, ao serem consumidas, dão lugar a apresentações musicais psicodélicas. Todas mudam suas vidas depois desse encontro. “É uma comédia dramática, mas muito disparatada. Embora não seja um musical, cantamos e dançamos: Julia, que é uma cantora incrível, interpreta a mãe e canta três músicas; o restante, as três filhas, temos uma apresentação musical cada uma”, explica Novoa. “Já tinha cantado?” “Sim, por um longo tempo (risos) no Cantando 2020. Meu amor, quando eu era pequena, me dizia que eu era uma ótima cantora. Criei-me com essas palavras, me valorizavam muito e me convenci de que cantava muito bem. Sempre gostei de atuar, cantar e dançar, mas profissionalmente, o primeiro foi o que se desenvolveu. Até que fui ao Cantando e aí perdi a vontade de cantar, a ilusão se foi. Porque tudo foi muito agressivo, foi muito frustrante e triste o que aconteceu com esse show do júri.” -Para sua primeira incursão como cantora, você caiu na jaula dos leões… “E sim, embora eu não quisesse ser cantora. Mas fui e acabou acontecendo. Sou disléxica e lido com crianças com deficiências porque me interessa a integração. Sei muito bem o valor de cuidar e incentivar, porque de fora você pode matar de raiz tanto quanto permitir que o broto – que talvez pareça uma erva daninha – cresça e se transforme em flor.” “E agora você vai cantar na peça.” “Exatamente. O retorno da mãe! Sim, a mãe voltou. Justo nesse momento.” Laura e seus dois irmãos são filhos de Elena Neuman e o grande ator Pepe Novoa, a quem a Fundação SAGAI homenageou há alguns meses por sua trajetória artística e política, com muita admiração e carinho de seus colegas. O último trabalho de Pepe, até agora, foi na terceira temporada de “El encargado”, em 2024, a série de Mariano Cohn e Gastón Duprat que é estrelada por Guillermo Francella. Para essa ocasião, ele teve um acompanhamento especial, o de sua própria filha, que além de atriz, também trabalha como coach atoral para teatro, televisão e cinema. “Gosto de cuidar do artista. Tive a oportunidade de ser coach de meu pai e cuidá-lo. Porque são muitas horas de gravação para uma pessoa idosa – ele tem 88 anos – e, por exemplo, o levava para casa para comer e tirar uma soneca antes de voltar. Foi um retorno à vida para ele, reencontrou-se com Norman Briski, sou muito grata por ele ter podido fazer isso”, diz. Novoa também é coach para atores, uma atividade que ela aprecia Além do canto, poucos sabem que você é dançarina de tango… “Sim, danço há 30 anos. Nunca pude aplicá-lo a nenhum trabalho e adoraria. Para mim sempre foi um hobby, comecei a aprender quando fazia Poliladrón (El Trece, 1995-97) e muita gente me seguia, foi um pico de popularidade. E o único lugar onde não avisavam a imprensa nem deixavam tirar fotos depois da meia-noite era na La Viruta (milonga em Palermo). Porque há muita trapaça no tango. Mas sim, na realidade posso aplicar o que sei de tango, tenho outro empreendimento.” “Ensina tango?” “Não. Recomendo para turistas estrangeiros – e também argentinos em visita a Buenos Aires – peças de teatro e lugares para dançar e ouvir tango. Primeiro conversamos para saber do que eles gostam, e eu os guio porque vejo muito teatro alternativo. Faço isso apenas para pessoas recomendadas, que vêm por meio de conhecidos e é uma forma de ter uma renda extra.” “No tango, se consegue um namorado/namorada?” “Eu não. Não entendo nada sobre amor, não posso recomendar nada. Há histórias de amor com estrangeiros, isso sim sempre se ouve. Mas recomendo muito para mulheres separadas, não pela parte da conquista, a que nunca prestei atenção, mas porque é um momento em que alguém te abraça e você se deixa levar, é apoio emocional e depois cada um vai para sua casa, não acontece nada. Eu tenho meu parceiro de dança, Alberto Schwindt, que é dançarino e professor de tango, somos amigos, ele me ama e eu o amo, e faz uns 20 anos que combinamos de ir dançar e fica por aí.” “Desde quando você pôde viver grandes personagens em séries: o protagonista de “María Marta, o crime do country” (2022), sobre o caso García Belsunce, e uma das três amigas envenenadas por Yiya Murano, em “Yiya” (2025), interpretada por Julieta Zylberberg. Igual a tantos colegas, já não pode contar com a usina de ficções que costumava ser a televisão aberta, substituída por outro modo de produzir e consumir audiovisuais. “Estamos em uma encruzilhada, entre o momento difícil do país e as mudanças tecnológicas. Devemos cuidar do nosso cinema, da arte, da cultura. Mas sinto vergonha de falar de emergência cultural quando há deficientes e aposentados em estado de emergência. É uma pena que não haja mais ficção na televisão, sou muito telespectadora de TV, gostava – sou meio velha na cabeça – de ligar a TV, pegar a novela e depois comentar com a feirante ou o taxista o que vimos; achava aquilo lindo. Acho que com as plataformas vai acontecer o mesmo, já está acontecendo, mas é de forma mais fragmentada. Não se fazem tantas séries por ano como antigamente telenovelas. E com uma série por ano que você faça não consegue viver. Vejo isso hoje com minha filha, Mora Segade, que é atriz, escreve e dirige, e é muito mais difícil porque antes você tinha um Polilladron e as possibilidades se abriam para você”, compara. “A televisão era chave para equilibrar fazer o que você gosta com pagar as contas.” “Sim! Porque nessa profissão às vezes você faz coisas por dinheiro e outras porque gosta, te faz feliz. Fizemos uma peça no off, com Valentina Bassi, Los gestos bárbaros (de Juan Ignacio Fernández e dirigida por Cristian Drut), que estreamos em 2024 graças ao apoio de (Sebastián) Blutrach no Picadero, e depois seguimos no Hasta Trilce e no Cultural Borges. E foi bastante complicado sustentar economicamente. Amo fazer isso, me dá prazer e gostaria de voltar com a peça, mas entendo que é muito difícil se você tem que pagar mais para a babá que cuida do seu filho do que o que ganha com esse trabalho. Essa equação se mantinha quando você tinha a televisão. Sem essa renda, complica muito.” “Já passou por altos e baixos financeiros?” “Sim, como qualquer um. Por isso aceitei entrar no Cantando na pandemia. Tinha comprado a casa, coloquei todo o dinheiro lá e não tinha para pagar o gás. E não foi fácil. Por outro lado, quando aceitei participar da novela “Dulce amor” (Telefe, 2012/13), estava fazendo teatro no San Martín e queria aquilo, mas não tinha dinheiro suficiente; tinha me separado, meus filhos eram pequenos, não me passavam alimentos, precisava de outra coisa e surgiu essa novela e aceitei. Vinha de fazer Evita em “Lo que el tiempo nos dejó” (Telefé, 2010), o personagem que mais amei. Mas aceitei e posso dizer que foi uma das coisas das quais mais gostei de fazer, aprendi muito, me deu popularidade, ia muito leve fazer aquilo, me fez muito bem. A vida é maravilhosa porque tudo o que fiz, minha história, fala de mim e não sou o resultado de um trabalho.” “Conheceu a popularidade intensa. Mas hoje talvez muitos jovens não a conheçam.” “Eles nem fazem ideia. Mas isso tem algo maravilhoso, que é a possibilidade de ser redescoberta sempre. Minha filha, que estudou na FUC (Universidade do Cinema), me ligou para fazer os curta-metragens que precisavam apresentar. Fui a mãe má de todos os curtas da FUC! E quem sabe se algum deles se torna um diretor extraordinário e se lembra, não da Laura Novoa, mas da ‘velhinha que atua bem’? Nunca se sabe de onde isso pode vir. Essa profissão é um caminho, é preciso plantar a semente eternamente.” “Recomendaria trabalhar com os ex?” “Eu me apaixonei muito pelo talento, por isso trabalharia muito com meus ex. Há pouco tempo estive em Paris e parei na casa de meu ex (Éric Métayer), que é ator, escritor, diretor, tem vários prêmios Molière; tenho outro ex, produtor, com quem adoraria trabalhar pelas coisas que faz e porque com ele aprendi a amar os produtores, entendi que eles podem ser seus melhores amigos; com Mario Segade, o pai dos meus filhos, é um grande escritor, muito talentoso e o admiro. Trabalhei em uma peça dele antes de nos separarmos, “Um pouco morto” (2009, com Marcos Montes e Silvina Bosco) mas hoje é muito difícil sentar para conversar com ele, há rompimentos afetivos: digamos que poderia trabalhar com ele, mas o que já não dá é compartilhar um Natal.” “E com Fabián Vena, com quem você começou em “Socorro, quinto ano” (Canal 9, 1990)?” “Sim, claro que trabalharia.” “O que a palavra ‘felicidade’ significa para você hoje?” “Nesta segunda metade da vida, depois de ter trabalhado e corrido tanto, penso em quantos anos fortes ainda me restam, quantas montanhas ainda poderei escalar. Fujo da ideia de felicidade que é enorme e penso mais na vida feita à mão, nas pequenas coisas que me trazem felicidade, dirigir eu o carrinho e não que o dirijam, que a ambição não me domine. Claro que adoraria ter um grande papel principal no cinema. Mas a arte está em ver a metade do copo cheia.” “Las que gritan”. A partir de 10 de janeiro, aos sábados, às 23h, e domingos, às 21h, no Teatro Metropolitan (Corrientes 1343).